"A imagem é o pigmento do poeta"
Ezra Pound
Comunicados lacônicos, o recém lançado livro de poesia do conhecido artista plástico argentino naturalizado brasileiro — Antonio Lizárraga, surpreende por sua força e originalidade. Assim como sua obra plástica apresenta uma poética sutil, quase única em sua consciência extrema de como cada pequena alteração num todo pode gerar sentidos diferenciados, perpetuando imagens espelhadas e criando um desafio para o olhar e para a emoção, sua poesia minimalista também cria geometrias planas, simetrias, compressão de imagens, traçando um atalho entre as duas formas de expressão artística.
A poesia de Antonio Lizárraga se situa numa zona de sombra ocupada por poemas que escapam à luz irradiada pelas teses preocupadas em definir o que se entende por poesia moderna. A verdade é que é difícil chegar a um conceito generalizável de poesia, quando o estudioso ou o leitor se atém ao poema em sua concretude, ao invés de trabalhar abstratamente a teoria. É preciso desconfiar das teorias, pois sempre se esbarra em contra-exemplos que as põem em xeque.
Os poemas de Lizárraga são flashes, que concentram momentos de intensidade. Imprevisíveis e aguçados, eles desfiam comentários da realidade vivida e observada de perto e à distância, de dentro, de fora, de baixo, do alto e de viés. Longe da lírica em sua definição clássica, segundo a qual o sujeito se debruça sobre si mesmo traduzindo no poema o seu mundo interior, mas também fora do espaço surrealista definido pelos procedimentos de liberação do inconsciente, Lizárraga orienta seu trabalho poético em direção à prosa, desintoxicando, de certo modo, a linguagem poética da massa de lugares-comuns tidos como líricos. Em contrapartida, ele empresta à prosa um rigor objetivo, realista, tensionando a escrita e fazendo-a perscrutar os objetos até torná-la equivalente ao que descreve.
O assalto à lírica por meio de estratégias prosaicas, a discursividade condensada em sentenças, a dessublimação do verso, o pudor, geram um humor arredio e ácido que demarca distância da vida administrada. É o pequeno, o miúdo que explode a macro-unidade do mundo e a razão sintética e totalizante em que se baseia.
Como bem desenvolve Vilma Arêas em sua esclarecedora apresentação ao volume, a poesia de Lizárraga diversifica-se em diferentes registros. Ela abriga, grosso modo, dupla vertente: a primeira, epigramática, lapidar, incisiva. A segunda, meditativa, repõe imagens do passado, sem ser abertamente confessional. Em ambas encontram-se ecos das máximas, arte tensa de humor e geometria, voltada ao ataque, em poucos versos, do lugar comum complacente.
No que refere ao amor, o movimento é o da desidealização:
***
"existem fortes indícios de que o amor pode ser praticado
em escala um por um" (p.38)
***
"quando meu corpo ama
quer estar só
sem mecanismos auxiliares" (p.30)
A oscilação de escala entre o grande e o pequeno, em que o segundo contém o primeiro é um recurso recorrente:
***
"no bojo do pelicano o mar troveja escama por escama" (p.31)
***
"a tarde ficou de joelhos no retângulo do retrovisor" (p.86)
***
"na banheira continuo navegando" (p.106 )
O diálogo com a tradição transparece de forma jocosa:
"Godot chegou cedo
comprou um jornal e foi embora" (p.63)
***
Também é jocosa a menção a Deus:
"radar clandestino localiza o homem que inventou Deus" (.81 )
A infância com seu repertório de sentimentos e projeções contrapõe-se aos poemas de desencantamento do mundo:
"de costas para a arquibancada
o aprendiz de pedreiro
despenca no vácuo
ainda não foi localizada a caixa preta" (p 44 )
***
"quando criança usava o tempo desenhando galáxias
amontoava universos numa lata de bolinhas de gude
Sabia de cor a cor das locomotivas" (p.25)
***
Abre o livro um poema que pode ser lido como metapoema:
"dentro da chuva aprisiono palavras
que uso para alimentar janelas" (p.23)
***
Prisão e movimento se contrapõem no dístico acima. Palavras são chuva fluida que alimentam o olho que de trás da moldura da janela acompanha o seu fluxo. Combinando economia verbal com o fervor da descoberta, o poema se oferece à leitura:
"uma revoada de estrelas
pousa no pudor dos radares"(p.24)
É a natureza passageira e proteica da poesia que lhe atribui vida, vida que germina no ato de leitura. O sujeito lírico, como as palavras liquefeitas, é movimento que gera movimento.
"dia a dia mudo de lugar"( p.90)
Os comunicados lacônicos de Lizárraga inseridos nessa zona de rebentação da linguagem desafiam os radares interpostos para a sua captação.
Nota
___________________________________
Antonio Lizárraga, Comunicados lacônicos. [apresentação de Vilma Arêas] São Paulo: Ateliê Editorial, 2008.
___________________________________
outubro,
2009
Berta Waldman, professora aposentada de literatura brasileira contemporânea na UNICAMP e professora de literatura hebraica e judaica na USP, tem livros publicados nas duas áreas. Entre eles, destacam-se Entre passos e rastros: presença judaica na literatura brasileira (Editora Perspectiva, 2003), Linhas de força: escritos sobre literatura hebraica (Humanitas, 2004), Do Vampiro ao Cafajeste: uma leitura da obra de Dalton Trevisan (Edunicamp, 1989) e A Paixão Segundo Clarice Lispector (Escuta, 1992).
