A
divisa carrolliana segundo a qual, no que toca à poesia, "a questão é
fazer com que as palavras signifiquem tantas coisas diferentes", preside
a gestalt esotérica, ou o hermetismo compositivo de Péricles
Prade. E em favor do que acabo de afirmar, servem de exemplo tanto os
livros anteriores (não importando, inclusive, o gênero) deste polígrafo
de imaginário radical, como a obra que agora é objeto do breve
comentário.
Por
um momento, e pela via do contraste, submeto Sob a faca giratória
a um jogo de plano e contra-plano com o hermetismo lato sensu da
poesia de Orides Fontela (1940-1998). Para
ser mais preciso, antes opaca do que
hermética, a linguagem de Orides também se impõe desafiadora, metálica.
Seus poemas compõem um tipo de tratactus analógico acerca dos
fenômenos, e estes acabam por ser representados como sombras luminosas
que se descolam dos nomes que lhes designam. A poeta nos oferece
esta sensação de hermetismo pela elisão e pela rarefação dos cortes
solares que opera; o idioma estético resultante é esturricado e
masculino em suas sugestões. De outra parte, o hermetismo de Péricles
Prade se projeta em fulgurações lunares; o texto revém sempre
proliferante e fêmeo. Seu hermetismo é voluptuoso e, portanto, não faz o
elogio à esterilidade de consistência mallarmeana. Metonímia ou duplo
microestrutural do conjunto da produção de Prade (pois o escritor
reitera valências em seu nomadismo), Sob a faca giratória se
remorde em torções e texturas a maneira de Gaudí. Subjaz ao apetite de
linguagem do poeta a ideia de que cada poema engendra o seu próprio
dicionário, bem como a sua própria gramática, que tem mais de anômala do
que daquela "verdadeira ars obligatoria" referida e saudada pelos
escolásticos.
Deste
modo, em Sob a faca giratória gozamos uma poesia a contrapelo do
"automatismo psíquico", um processo de fatura verbal na véspera de
conceder crédito ao signatum (o "artista na véspera do desenho",
corajosamente ambíguo frente ao aspecto inteligível do signo verbal); o
sentido como um vir-a-ser; uma hesitação. Wittgenstein,
a propósito, metaforiza assim a impossibilidade de uma "última"
explicação a respeito do que quer que seja: "É o mesmo que dizer: nesta
rua não existe uma última casa; pode-se sempre construir uma nova."
Sob a faca giratória: o percurso
inacabado, e, mesmo, a contragosto, do subjetivo em direção à
objetividade plana do senso comum. E esta, por sua vez, perturbada ou
tornada irrelevante no deparar-se com unicórnios, serpentes, livros
mudos, dorsos inquietos, enfim, diante dos sistemas imaginários
plasmados por Péricles, cujo escopo pulsional captura suas forças,
inapelavelmente, no interior da linguagem, entendida como discurso em
que seu decurso tem a escala dos objetos
arte-feitos.
Em
Sob a faca giratória não há concessão à sentença compreensível. O
que importa é o alucinante fraseado (acepção musical); as ideias
decupadas em ícones sonoro-visuais. Seus aforismos não são senão
disfóricos, isto é, não cabem inteiramente na figura do lenitivo
filosofante, e nem devem ser requisitados para mitigar cólicas
metafísicas de almanaque. Sob a faca giratória me faz evocar uma
iluminação de Barthes segundo a qual o prazer
do texto é "o valor passado ao grau suntuoso de significante". O
impreciso se torna preciso, ou seja, materializa-se no provisório.
Serpente sempiterna de pensamento-arte, que se dobra sobre si mesma (ou
serpe-lâmina que gira em torno do seu centro). Erotização como a
desmedida do desejo pelos signos, coisas-semas que Péricles Prade apalpa
feito o cego Tirésias criptografando e fruindo o íntimo desses seres e
símbolos na própria pele do aparente com que se honoram.
