"A
notícia fala dos homens
e
do que os homens
fazem
com
as coisas
e
com os homens
é
o livro do fazer
que
também se desfaz"
[Ana
Peluso]
Entre as
espessas camadas de um cotidiano, cujo sentido se desbota e se transmuta
em desconexões e opacidades, o olhar poético de Ana Peluso resiste e se
mantém alerta. Nas páginas de seu recém-lançado livro, 70 Poemas, Ana perscruta o vértice de
diferentes instâncias da existência e lhes alcança o avesso. Atenta ao
chamado de "um novo mar",
penetra as dobras e sutilezas de todas as horas, assimila a sucessão de
rasuras e descontinuidades do caminho e, por meio de frestas bem
abertas, vai tecendo faíscas e labaredas e refazendo, a capella, o
panorama de colisões, instabilidades, promessas e errâncias que compõem
o panorama híbrido de nosso tempo. Sua voz é límpida e rege-se por
audácias e destemores. Desprendida de orquestrações e coros, ornamentos
e adereços inúteis, essa voz poética percorre o livro e segue a própria
singularidade, mergulhando num itinerário de aberturas para a nudez
vital das águas. Tudo é cru e exato. Nenhum acessório se faz necessário.
A iluminação oscila entre a verdade e o silêncio, duas faces de um mesmo
ideário, enquanto a poeta, com seu rigor, se mantém à espreita,
comungando a certeza de hiatos que se realimentam e, prenhes, fertilizam
seu verbo.
Despida de
capas protetoras e alinhaves ilusórios, a poesia de Ana Peluso caminha
"a céu aberto", sem filtros, rompendo os fios da automatização que
entorpece, liberando, entre instantâneos imagéticos e densos paradoxos,
a tessitura de sua
lucidez:
"...
esse
desalinho espremido
gemido
quase mudo, mas em fúria
toda essa
rachadura do limite
a dinamite
que explode
tudo isso
eu tenho
montado no
quarto de Hélio Oiticica
onde eu
durmo". (p. 31)
A poeta se
propõe a "narrar os pequenos acontecimentos do dia", como uma lâmpada
que se queimou, e, nesse intervalo de escuros, ainda que breve,
revela-se o torpor dos homens enredados em rotas estreitas, aprisionados
em fronteiras e sempre repletos de pobres e pequenos fatos, muito bem
retratados na imagem
homens como novelos
de uma lã tão tosca
Como lembra
o poeta e ensaísta Carlos Ávila, a poesia constitui, em nosso
tempo, "o que poderíamos chamar de olho crítico" da sociedade consumista
e recheada de insensibilidades e automatismos. Prossegue: "Pelas frestas o poeta inocula seu
concentrado pensamento crítico. [...] ... a poesia descobre-se um
menos que pode ser mais. O poeta torna-se uma espécie de
oráculo moderno, cuja visão pode (e deve) orientar no sentido de uma
compreensão do momento que atravessamos. O poema torna-se assim uma
força paralela, um veículo de metalinguagem com um raio de ação
localizado e preciso, trazendo em si um comentário crítico pela forma de
sua existência incômoda, corrosiva em relação às expectativas de consumo
da chamada indústria cultural".
Em sua
busca de alternativas ao tempo insosso da previsibilidade, à mesquinhez
e à vilania que presidem a atmosfera da contemporaneidade (tão
predatória quanto avassaladora), a poeta evoca um outro frio, um outro
tempo, um outro mar. Nas ruínas por onde trafega, ao se deparar com
patologias e asperezas, incômodos e paradoxos se redesenham e se
multiplicam aleatoriamente, em desmedida fúria. Entre espasmos, íntegra
e alerta, a bússola poética de Ana Peluso, plena de recursos estéticos,
segue a memória do gelo, ouve os gritos na noite de lua cheia e, no
plenilúnio que concebe, instaura seu próprio grito, quase táctil: "montei estruturas sem luxo / anéis
de saturno / circulares / paralelos / em eterno movimento / olhei-as
buscando a palavra / o sentido exato / risquei a pele / na ânsia por
respostas" (p. 22)
O rigor
atravessa as camadas de fisicalidade da palavra. O fazer poético é um
constante risco e se expressa na pele, na incessante procura do sentido
exato. Quanto mais se arrisca a palavra e mais estranhamento produz,
maior o teor de poeticidade.
Navegante
desses riscos, Ana Peluso encontra "a nau sem leme neste mundo todo
aberto e sem paredes". Como uma antena sensível, a concisão
arguta de sua fala vai colhendo fragmentos com os quais erige sólidos
blocos de resistência. Na solidão dos pescadores, estende um anzol de
reinvenções e elege seus temas. Sabe a urgência. Sabe a força. E ergue
as mãos, no alicerce das pausas, para nos trazer "uma âncora do
tamanho do mergulho".
