Há
cem anos, morria, no Rio de Janeiro, Machado de Assis. O Brasil perdia o
seu escritor máximo. Na cidade de Cordisburgo, no interior de Minas,
nascia, naquele mesmo ano, João Guimarães Rosa. São eles, talvez, os
dois gênios da nossa literatura, dois dos mais brilhantes escritores da
literatura universal. O legado deixado por ambos é, indiscutivelmente,
uma das maiores riquezas da nossa cultura. Nesta edição, o leitor é
chamado à presença intemporal desses dois leviatãs da língua
portuguesa.
O
pai da Academia Brasileira de Letras
Machado
de Assis era de origem humilde, filho de um mulato com uma portuguesa.
Nasceu no dia 21 de junho de 1839, no Rio de Janeiro, e morreu no dia 29
de setembro de 1908, também no Rio de Janeiro. Considerado pelo crítico
Harold Bloom como "o maior escritor negro de todos os tempos", Joaquim
Maria Machado de Assis foi um autodidata. Iniciou sua carreira
trabalhando como aprendiz de tipógrafo na Imprensa Oficial, que tinha
como diretor o romancista Manuel Antônio de
Almeida.
Aos
quinze anos, estreou na literatura com o poema "Ela", publicado na
revista Marmota Fluminense.
Machado colaborou em diversos jornais como cronista, contista, poeta e
crítico literário, e tornou-se amigo de José de Alencar, o mais
proeminente escritor da época. E foi José de Alencar o escolhido por
Machado como seu patrono na Academia Brasileira de Letras. Uma homenagem
póstuma feita pelo fundador da cadeira número 23 para o amigo, morto
vinte anos antes da criação da ABL, também chamada, posteriormente, Casa
de Machado de Assis. Ele foi o seu primeiro presidente, cargo que ocupou
por mais de dez anos.
A
obra de Machado abrange, praticamente, todos os gêneros literários. "Ele
escreveu desde crônicas, drama, novela, poesia, até os gêneros em que
recebeu maior destaque, o romance e o conto. Além disso, o canhoto
mestiço, criado no morro do Livramento, foi autodidata e trabalhou como
jornalista, crítico e ensaísta. Entre 1881 e 1897, Machado publica
crônicas no jornal Gazeta de
Notícias. Estas são consideradas suas melhores. Em 1881 também, sua
obra é cindida pela publicação de Memórias póstumas de Brás Cubas,
romance que inaugura o realismo no Brasil. No entanto, Machado
ultrapassa fronteiras limítrofes de escolas literárias por trabalhar com
maestria as análises psicológicas e sociais forjadas em seu estilo
reticente e sarcástico que alcança uma complexidade excepcional. A
incessante interpelação do autor para com o leitor é digna do exímio
jogador de xadrez que era", diz a escritora, especialista em Literatura
Brasileira pela UERJ e mestranda em Letras pela UEL, Beatriz
Bajo.
Com
Memórias póstumas, Machado de
Assis entrou na grande fase das obras-primas, que fogem a qualquer
denominação de escola literária e que o tornaram o escritor maior das
letras brasileiras e um dos maiores autores da literatura de língua
portuguesa.
O
jornalista Juarez Bahia comenta em seu livro História da imprensa brasileira
que até mesmo Machado enfrentou dificuldades com editoras. Naquele
tempo, os livros eram impressos em Lisboa e no Porto ou em Paris. Os
jornais de então é que faziam as vezes de publicar autores. Jornalismo e
literatura viviam uma estreita ligação.
Jorge
Alberto Dias Carvalho, professor de História e profissional do mercado
editorial há 23 anos, revela um caso ocorrido 11 anos atrás: "Estávamos
na Bienal do Livro do Rio quando eu soube. Alguém tinha enviado um livro
do Machado como original para avaliação para as maiores editoras do
país. Nenhuma reconheceu o texto e, pior, nenhuma aceitou o
'original'".
Jorge
Alberto faz questão de registrar sua opinião sobre o ensino nas escolas
do país. Para ele, há um anacronismo educacional no tratamento
dispensado à literatura. "Penso que, de certa forma, é um crime fazer
uma criança ler autores complexos como Machado. Nenhuma gosta, e assim
acabam não adquirindo o prazer da leitura. É um modelo educacional
condenado. Eu, por exemplo, fui redescobrir Machado aos vinte e tantos
anos, já casado. Arrumava a estante, em casa, quando esbarrei e derrubei
um livro. Era O alienista.
Comecei a folhear o livro. Gostei. Desde então passei a ler os clássicos
da nossa literatura e também os grandes autores estrangeiros. Esta
redescoberta de Machado me ajudou a entender o pensamento e a história
do século XIX, o Rio de Janeiro daqueles anos, e o que talvez seja o
mais importante, me ajudou muito a usar a literatura no ensino de
História".
O
mágico das palavras e dos significados
João
Guimarães Rosa nasceu em Cordisburgo, interior de Minas, em 27 de junho
de 1908 e morreu no Rio de Janeiro no dia 19 de novembro de 1967.
"Médico e diplomata, ele foi eleito à Academia Brasileira de Letras por
unanimidade na segunda candidatura, em 1963, mas tomou posse apenas em
1967, três dias antes de falecer", comenta Beatriz
Bajo.
Sua
obra é ambientada quase inteiramente no sertão brasileiro. Ele próprio,
em carta para o amigo João Condé, apresentaria a razão dessa escolha ao
escrever que num dado momento tinha que decidir "o terreno onde
localizar as minhas histórias. Podia ser Barbacena, Belo Horizonte, o
Rio, a China, o arquipélago de Neo-Baratária, o espaço astral, ou mesmo,
o pedaço de Minas Gerais que era mais meu. E foi o que preferi. Porque
tinha muitas saudades de lá. Porque conhecia um pouco melhor a terra, a
gente, bichos, árvores. Porque o povo do interior — sem convenções,
'poses' — dá melhores personagens de parábolas: lá se vêem bem as
reações humanas e a ação do destino: lá se vê bem um rio cair na
cachoeira ou contornar a montanha, e as grandes árvores estalarem sob o
raio, e cada talo do capim humano rebrotar com a chuva ou se estorricar
com a seca".
Era
"o local universalizado". Desse local, o sertão brasileiro, para o
universal, o mundo. "Assim — diz a escritora Beatriz Bajo — o sertão
brasileiro dos contos e romances de Rosa é o mundo todo. Com uma
erudição assombrosa, Rosa destacou-se como um experimentador da língua,
sua amante, como ele dizia, porque acreditava que a renovação do mundo
só poderia ser feita por meio da renovação da língua. A constatação da
impossibilidade de deter o sofrimento humano o fez abandonar a área
médica".
As
peculiaridades de dois gênios
O
jornalista e escritor José Castello, em seu artigo "A mão e a cabeça",
publicado no suplemento Prosa & Verso, do jornal O Globo, do dia 15 de março de
2008, escreveu sobre um Machado quase desconhecido para a maior parte
dos leitores, o Machado poeta. Diz Costello: "Escrever versos,
medíocres, circunstanciais, de sedução ou desabafo, quase todos, em
algum momento da vida, escrevemos. Mas Machado não foi um poeta de
juventude, ou um poeta bissexto. Ao longo de 35 anos, publicou quatro
livros de poemas (Crisálidas,
de 1864; Falenas, de 1870; Americanas, de 1875 e Poesias completas, de 1901).
Este último inclui seu livro mais importante, Ocidentais". E continua:
"Cultivou uma técnica sofisticada (foi precursor do parnasianismo).
Permitiu-se guinadas de risco (do romantismo ao realismo, da poesia
narrativa à filosófica) [...] Pelo menos dois Machados se deixam
entrever. O poeta meticuloso, artífice sutil das palavras que, precursor
dos parnasianos, se destaca pela técnica e pela habilidade — o poeta
ouvires, que privilegia a mão. E um segundo poeta que, sem superar a
vocação de fabulador, escreve uma poesia dilatada e narrativa — o poeta
da prosa, da lábia, da cabeça".
Guimarães
Rosa percorreu caminhos até então inéditos na literatura. E, como
Machado, também fez poesia (Magma, 1936). Renovou o romance
brasileiro com os seus experimentos lingüísticos e, quando morreu, aos
59 anos, era cogitado, por iniciativa dos seus editores franceses,
italianos e alemães, para o Nobel de Literatura. Sua obra-prima Grande sertão: veredas, de 1956,
foi traduzida para várias línguas e se compara, na literatura universal,
a obras paradigmáticas como Ilíada, de Homero, a Divina comédia, de Dante, Dom Quixote, de Cervantes, e Fausto, de Goethe. De forma
similar, pode-se comparar o Machado de Memórias póstumas de Brás Cubas,
Quincas Borba e Dom Casmurro ao Dostoiévski de
Crime e castigo, O idiota e Os irmãos
Karamazov.
"Grande sertão é um romance
estupendo que inaugurou, na literatura brasileira, uma nova maneira,
mais visceral e menos utilitária, de encarar a linguagem literária",
revela o jornalista e escritor José Castello. O "dialeto rosiano" é uma
extravagância estilística que valoriza mais o literário que o literal, e
expõe a língua portuguesa como campo experimental, assim definiria o
professor e coordenador de estudos brasileiros na Universidade da
Flórida, Charles A. Perrone. Fascinado pela simplicidade do homem comum,
Guimarães Rosa, nessa sua obra singular, escreve: "A vida inventa! A
gente principia as coisas, no não saber por que, e desde aí perde o
poder de continuação — porque a vida é mutirão de todos, por todos
remexida e temperada".
As
principais obras de Machado e Rosa
Em
Machado de Assis, dividimos suas obras em duas fases, a chamada primeira
fase de sua carreira, de caráter romântico, marcada pelos livros: Ressurreição (1872), A Mão e a luva (1874), Helena (1876), e Iaiá Garcia (1878), as
coletâneas de contos Contos
fluminenses (1870), Histórias
da meia-noite (1873), as coletâneas de poesias Crisálidas (1864), Falenas (1870), Americanas (1875), e as peças Os deuses de casaca (1866), O protocolo (1863), Queda que as mulheres têm para os
tolos (1864) e Quase
ministro (1864). Na segunda fase, suas principais obras são: Memórias póstumas de Brás Cubas
(1881), Quincas Borba (1892),
Dom Casmurro (1900), Esaú e Jacó (1904), Memorial de Aires (1908), as
coletâneas de contos Papéis
avulsos (1882), Várias
histórias (1896), Páginas
recolhidas (1906), Relíquias
da casa velha (1906), e a coletânea de poesia Ocidentais.
As
principais obras de Guimarães Rosa são: Magma (1936), Sagarana (1947), Corpo de baile (1956), Grande sertão: veredas (1956),
Primeiras estórias (1962), Noites do sertão (1965), Tutaméia — terceiras estórias
(1969), e, postumamente, Estas
estórias (1969) e Ave,
palavra (1970).
