Quando
alguns pensavam que o novo, a novidade estava muito aquém da ergonomia e
desenhos perfeitos, eis que surge mais ou menos após 1989, diretamente
de Brotas, interior do Estado de São Paulo, Brasil, uma dupla que é
referência mundial de qualidade no design de móveis e objetos. Com uma
poiesis marcada por inovações
das formas imperfeitas, experimentação, decomposição, reinterpretação e
surpresas, usando referências visuais atuais que remetem às vias
urbanas, materiais e ornamentos inusitados, a criatividade dos irmãos
Fernando e Humberto Campana é uma recusa contemporânea em relação à
"estreiteza" da estética funcionalista e racionalista do Modernismo [www.campanas.com.br]. Uma recusa tanto da
padronização de uma produção industrial, pautada na combinação de
elementos construtivos padronizados do Estilo Internacional, quanto na
angulação reta na posição horizontal e vertical do plano geométrico da
De Stijl; também em relação a
alguns designs desenvolvidos pela Bauhaus, em especifico a cadeira
Wassily, projetada por Marcel Breuer (1902-1981) e inspirada na estética
da máquina, para ser produzida em larga escala.
O
grande trunfo é a inovação do uso de materiais e a singularidade das
formas, numa estética que dialoga com as ruas, fruto da intuição que
olha para os lados em anárquicas ponderações necessárias. Totalmente
contrária a um receituário, é uma proposta "indisciplinada", porém
criativa, em contraste e decomposição direta com o dogma estabelecido
pelo design moderno: de fora para dentro, de cima para baixo, do centro
para as regiões. Fruto da decomposição das formas e valores, um
reposicionamento estético, nova linguagem visual que vai ao desencontro
da forma sóbria, geométrica e metrificada de linhas retas do Modernismo.
Uma
estética em trânsito permanente entre o regional e o universal, o rural
e o urbano, o industrial e o artesanal. Detalhe: lembre-se que a cidade
de Brotas, SP, é considerada a capital dos esportes de aventura. Talvez
a partir deste fato também
podemos entender um pouco mais sobre o repertório empregado pelos irmãos
Campana. Desde a cachoeira, bambus e o campo, legados importantes,
fontes de inspiração fraterna.
Trata-se
de uma dupla com uma maneira de trabalhar espontânea, na qual, com
certeza, a idéia, a abstração latente, aliada à execução e o
planejamento afunilam para a gestação de produtos aprimorados. Pois aqui
temos duas cabeças, dois corações, duas memórias: uma pontuando a outra,
principalmente na arte dos sofás e cadeiras. A gênese da estética dos
irmãos começa pelos traços da imperfeição como o motivo inovador. Sejam
nas versões dos sofás Boa e Papel, banqueta Buriti, nos assentos Três
Sushis ou na cadeira Anênoma.
Numa
breve avaliação e juízo estético, observa-se que as formas híbridas
adotadas para uma relação corporal, sejam elas com teores primitivos ou
linhas em profusão e os entrelaçamentos, expressam a desconstrução de
modelos a partir das contradições das contemporaneidades. Seja pelo caos
urbano ou mistura de detalhes, panos e outros apetrechos utilizados de
maneira genuína, que remetem de uma outra forma aos trabalhos do
Re-Design ou até mesmo ao Pop Design da década de 1960, porém carregada
de uma ironia que beira o humor, um humor tropicalizado e destilado,
cuja matriz, com certeza, é o Brasil, o povo brasileiro "descolado" e
com muita ginga. A cadeira Favela, por exemplo, possui uma plasticidade
diferenciada a partir da fragmentação e rearticulação das partes e
inusitada (não somente pelo nome da cadeira), carregada de humor,
expressando inteligência na composição da forma e no uso do material
empregado. Parecendo ao mesmo tempo questionar/desrrotular o termo, que
é considerado "imperfeito" (a noção de favela), dando-lhe um novo
sentido. Esta cadeira, com certeza, rompe esteticamente, através de uma
concepção autoral que agrega forma e valor, mesmo com a economia de
recursos, pois observamos que a parte está no todo e o todo nas partes,
pela solidez do material fragmentado compactado e sobreposto.
Cadeira
Favela | Irmãos Campana | Brasil | Madeira |
1991
A cadeira Favela revela o
ditame do retalho em madeira em pequenas doses para logo ser
reinterpretado. Enquanto desenho da estrutura, as tábuas de vários
tamanhos empregados na composição confirmam, genericamente, a idéia
comum de uma cadeira, a constituição pela justaposição de pedaços
irregulares gera estranhamento e novidade, com a inusitada mistura entre
precariedade e exuberância, fragmentação e solidez. Sua concepção
plástica atende ao propósito de fazer visíveis a quebra e a revisão
crítica de verdades estabelecidas no design, o que tem sido uma marca
dos irmãos Campana.
Subverte pelo estilo,
demonstrando uma anarquia, um mergulho, uma anarquia como campo de
liberdade de criação e expressão, cujas regras e limites não interpõem
empecilhos à visibilidade do design. A poiesis dos irmãos Campana são
manifestos anti-perfeição. Um estilo, design cultural e autoral com
simbologias e formas construtivas (pelo nomes dos produtos e o material
usado) que remete ao real (se aproxima mais do real), todavia menos
rigoroso e enquadrado. É uma opção pela diversidade, estranhamento e
novidade, que combina elementos articulados de forma ambígua, com mais
de um sentido no contexto, e uma certa artesania na contradição ao não
usar determinados tipos de materiais normalmente institucionalizados
pelo mundo do design.
Plástico bolha, cordas,
borrachas, tiras de tecidos, mangueiras, papelão, tubos de PVC, etc. são
utilizados em várias sofás e cadeiras de maneira sofisticada pelo irmãos
Campana. Apropriações que não deixam de ser também uma provocação, pois
podemos observar que vai ao desencontro dos modismos, seja na utilização
do material, a inovação estética pelas formas imperfeitas e algo que
beira a não homogeneização do artesanal, tratado de modo requintado e
valorizado; um design que vai também ao desencontro da estética que
beira o asséptico no design. Observem também que os materiais citados
estão presentes nas ruas. Por isso, o diálogo que a dupla persiste com o
meio externo. Haja vista também que grande parte deste material acaba
sendo considerado lixo por muitos.
Cadeira
Vermelha | Irmãos Campana | Brasil | Corda e Aço Inox |
1993-1998
A
inovação estética das formas imperfeitas da dupla trabalha também com um
tipo de conceituação da escassez que é diretamente proporcional ao
estilo adotado. A sua correspondência é uma leitura e linguagem muito
longe das equações matemáticas, ergonomia e programas de computadores.
São peças de design. Esta afirmação é importante, para não confundir com
o ready-made, a escultura ou
as instalações. São utilitárias e cumprem funções. Surpreendem, por
exemplo, como a bem humorada poltrona de Pelúcia, uma costura seriada de
bichinhos de pelúcia. Outras usam fibras sintéticas, como a
internacional e famosa cadeira Vermelha, feita de cordas náuticas
vermelhas pendendo para o vinho e apoiada sobre um tripé prateado. Ou
seja, uma cadeira com três pés. Também têm as naturais, como as
realizadas com fibras de coco ou bambus. Toda esta arte expansiva
demonstra uma certa anarquia tropical, um mergulho, a anarquia como
campo de liberdade de criação e expressão, cujas regras e limites não
interpõem empecilhos à visibilidade do design. Último detalhe: as
cadeiras são fabricadas pela Edra, na Itália, e estão à venda desde o
Canadá até a Austrália. Também no Brasil, Japão, Turquia, Inglaterra,
México, etc. E algumas cidades africanas.
