Para
o Jorge Melícias
Realidade
e Subjectividade
As
emoções e a realidade concreta de que a poesia possa partir são só
estímulos, uma espécie de trampolim para que se crie a realidade nova
que é o poema. Essas emoções ou os objectos de que o poeta tenha partido
não conseguem explicar a razão por que o poeta escreveu o poema assim e
não de outra maneira. As emoções ou a pedra do poema são as emoções e a
pedra do poema. Essas emoções e essa pedra já pouco ou nada têm a ver
com as emoções ou a pedra que algures o poeta tenha sentido, visto ou
tocado. A poesia, tal como toda a arte, é invenção e projecto
(Erfindung und Entwurf). Por isso, toda a grande poesia é
objectiva. Segundo Michael Inwood (dissertando sobre Heidegger) a poesia
"ilumina o habitual e arranca-nos, temporariamente, do mundo da
normalidade, para nos levar até um outro mundo; ela transforma
toda a nossa visão do mundo".
A
título de exemplo vejamos o poeta espanhol Antonio Gamoneda: grande
parte da sua obra está assente na memória / imaginação. Partindo, na
maior parte dos casos, de uma realidade pretérita — de factos que o
próprio homem vivenciou ou a que muitas vezes assistiu — biográfica
e histórica ( a sua difícil infância, a guerra civil espanhola,
etc.) este poeta, por meio da criatividade imaginativa, transfigura essa
realidade, tornando-a numa espécie de sobre — realidade poética. Em
muitos dos poemas de Gamoneda encontramos essa transfiguração: o ponto
de saída encontra-se assente num testemunho, aquilo que em certas
situações foi, como já dissemos, vivenciado ou visto, isto é, um impulso
emocional que tem como motivos acontecimentos concretos do
dia-a-dia, por exemplo a passagem por um mercado, a confusão das ruas,
um cavalo morto, homens em uniforme, vendedores, mulheres, crianças,
etc. ou a visita a uma catedral ou igreja, assim como o seguinte poema
exemplifica:
Un
ángel gótico
Inmóvil,
claramente
inhumano
en la
pura
catedral
vive
un ángel.
Un
ángel no tiene ojos.
Un
ángel no tiene sangre.
Él
no vive en la vida, él no vive
en
la muerte, él está
vivo
en la belleza.
Este
belo poema parte de um motivo concreto, real, da visita a uma
catedral onde o poeta viu um anjo de pedra gótico. Todavia a
memória / imaginação de Ganomeda, ao visualizar as cenas passadas,
liberta-as, de imediato, como fragmentos ou estilhaços soltos, do seu
contexto original ou real e, assim, da banalidade, para as envolver em
imagens, muitas vezes, enigmáticas ("vi los estigmas del relámpago
sobre aguas inmóviles, en extensiones visitadas or presagios", "Cruzan
palomas entre mi cuerpo y crepúsculo, cesa viento y las sombras son
húmedas", "pienso en el dia en que los caballos aprendiron a
llhorar"), criando,
desse modo, um espaço mágico e hermético de uma obscura-luminosidade, ou
seja, uma nova realidade.
Tal
como dizíamos, no início desta nótula, a respeito das emoções e da
pedra, o poema "Un ángel gótico", que acima transcrevemos, exemplifica
perfeitamente como aquele anjo de pedra, que o poeta viu de perto, se
transfigurou, agora, numa realidade própria, autónoma: este anjo já nada
tem a ver com o anjo visto, situado algures num determinado espaço-tempo
(catedral) concreto, este anjo é agora a própria substância poética que
é, nesse caso, o espaço-tempo-poema, a realidade estética, intemporal e
histórica da palavra, em que não há morte nem vida (Él no vive en la
vida, él no vive / en la muerte, él está / vivo en la
belleza
)
— porquanto ela é a linha intermediária que une esses dois lados
(morte-vida) que nos aparecem como opostos mas que lá no fundo não o são
— e que o leitor ajuda a (re) construir.
A
partir deste momento a comparação entre o anjo de pedra, concreto e o
anjo do poema anulou-se. Agora só existe o anjo do poema: a
realidade que chamarei a metáfora-metáfora e que para o
verdadeiro poeta não é uma figura de retórica, mas uma nova imagem que
substitui a primeira imagem e que paira diante dos seus olhos, em
vez de um conceito.
