"Entrei na revoada dos poetas por uma espécie de determinismo
cultural. Meu pai, Benedito Cunha Melo, era algo como um decano dos
poetas de Jaboatão/PE. Corriam para ele os candidatos a poeta, com seus
sonetos imberbes. Ouvia, sem querer — e às vezes querendo — o velho a
ler para os amigos na sala a obra de Cruz e Souza, sua maior admiração
brasileira. Ouvia-o declamando sozinho, em voz alta, o 'Navio Negreiro'
de Castro Alves. Depois, no colégio, lá estava eu enturmado com colegas
que gostavam de literatura. Fui, de certa forma, amamentado pela poesia,
sugando esse leite envenenado pela angústia do infinito". (...) "Em
minha vida, a poesia é um lugar de refúgio, um abrigo para enlouquecer
em paz, se isso for possível. Um refúgio no sentido primitivo que tinha
a máfia, entre os camponeses da Sicília, para escapar do Clero, dos
nobres e dos esbirros do Estado. Ou seja: a poesia como uma forma de
suportar a vida. Mais refúgio que palco, mais defesa que ataque". Alberto da Cunha Melo [em
entrevista ao jornal O Galo, Natal/RN,
janeiro/2000]
José ALBERTO Tavares DA CUNHA MELO, poeta,
jornalista e sociólogo, nasceu em Jaboatão/PE, em 1942, filho do
professor e poeta Benedito Tavares da Cunha Melo e Dona Maria José
Veloso de Melo. Morreu em Recife/PE, em 2007. Vivia em
Olinda/PE.
Pertenceu à Geração 65 de poetas pernambucanos e, por iniciativa
do poeta e crítico, César Leal, publicou os seus dois primeiros livros
de poemas em separata da Revista Estudos Universitários, editada pela
UFPE. As vanguardas então lançavam as regras às quais ele não se rendeu.
Iniciou sua carreira poética utilizando o metro octossílabo, um dos mais
raros na poesia de Língua Portuguesa em Círculo Cósmico e Oração pelo Poema. Depois,
elegeu o verso livre em quatro dos seus livros, para voltar àquele metro
em Poemas Anteriores e, a
seguir, em Yacala. Trata-se
de uma sistematização da qual se desconhece a constância na produção
literária da Língua Portuguesa. Mas não é somente o metro que dá à
poesia do autor a transversalidade do novo, também o seu vocabulário
enigmaticamente claro, em que se insere a temática do seu tempo.
"Ó meu Deus, eu
quero escrever
a minha vida, não
Teu céu".
Foi co-fundador da Edições Pirata, editora alternativa, na qual
publicou autores novos e consagrados como Mauro Mota e Rubem Braga,
publicando também alguns dos seus livros: Dez Poemas Políticos, Noticiário e Poemas à Mão Livre, o último,
lançado no Estado do Acre. Sua poesia em verso livre é grande e foi
saudada por Henfil e Paulo Freire — o educador — com um entusiasmo
incomum:
"Alberto Cunha! (...) Você tem a capacidade de fazer com que os escritos do sulmaravilha pareçam
frescuras e firulas de madames. Assim tipo tricô. Você não faz tricô.
Você faz bueiros e bilros!". Henfil, Pasquim, RJ, 07/07/1981, sobre os livros Noticiário e Poemas à Mão Livre.
"Meu caro Alberto, (...) você não pode imaginar o bem que a
força da sua poesia me fez. Poesia de mesmo — expressão de vida,
compromisso histórico". Paulo Freire, Genève, 08/01/1980, sobre o livro Noticiário.
Criou, planejou e executou o Prêmio Literário Carlos Pena Filho,
que, em 1982, premiou autores locais (Pernambuco) e, no ano seguinte
(1983), nacionais, com o patrocínio do Bar Savoy.
Participou como 2º Vice-Presidente da Diretoria que reinaugurou
os trabalhos da União Brasileira de Escritores, secção de Pernambuco, em
1985.
Dedicou-se também ao jornalismo, destacando-se como editor do
"Commercio Cultural", entre os anos de 1982 a 1985, no Jornal do
Commercio:
"POEMA-PROCESSO - Da atuação de Alberto Cunha Melo resultou que
o Jornal do Commercio foi um dos poucos jornais do país a divulgar as
produções do chamado
Poema-Processo, que surgira na década de sessenta no esteio do concretismo (...)". JC
Online, Especial 80 Anos.
De 1980 a 1981, como sociólogo, foi Gerente de Bem-Estar Social
do SESC — Delegacia do Estado do Acre. Trabalhou doze anos em pesquisa
social, onze dos quais na FUNDAJ — Fundação Joaquim Nabuco e publicou
alguns trabalhos científicos. O poeta adorava o sertão, sol, pedras e a
mata em que se embrenhava para fazer pesquisa para Comissão Estadual de
Planejamento Agrícola no Estado do Acre. Insetos, cobras e lagartos não
o incomodam, ele costumava dizer: "Mordida eu só sinto de cachorro pra
cima".
Por duas vezes, foi Diretor de Assuntos Culturais da FUNDARPE —
Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (1979/1980 e
1987 a 1989), onde apoiou as iniciativas de produtores culturais com
vistas à sua organização social, como foi o caso da Associação dos
Artistas Plásticos de Pernambuco. Na segunda administração, desenvolveu
projetos em que colocou a arte a serviço da Saúde como no Arte-Saúde,
que deu ao Estado de Pernambuco um dos melhores índices de vacinação de
sua história. Admirador incondicional da poesia popular, reeditou o Congresso de Cantadores do
Recife, em duas edições: 1987 e 1988, no Teatro de Santa Isabel.
Realizou o pré-teste do Cadastro Cultural de Pernambuco, com absoluto
sucesso na Cidade de Caruaru/PE, posteriormente, aprovado em toda a sua
estrutura pelo Ministério da Cultura. Na sua atuação destacam-se
também a criação, planejamento e execução dos seguintes projetos:
Trem da Cultura (integração estadual das artes), a Via Sacra do Artesão
(exposição e vídeo sobre as condições de produção do artesão em
Pernambuco) e outras tantas iniciativas como os cursos (dois anos
consecutivos) de Reparos em Instrumentos Musicais (FUNARTE/FUNDARPE). Em
1988, exerceu o cargo de Diretor do Arquivo Público Estadual de
Pernambuco, fazendo parte do Conselho Editorial da CEP (Cia. Editora de
Pernambuco). Foi também editor da revista Pasárgada (FUNDARPE/CEPE, nos
anos de 1994/1995).
Tal
como o poeta Jorge Luis Borges, Alberto da Cunha Melo trabalhou
em uma biblioteca, a Biblioteca Pública, no setor de Obras Raras. Um
trabalho que lhe garantiu o contato com obras importantíssimas. O ledor
que ele era, raras pessoas podem ser em qualidade e quantidade. É
verdade mesmo: todas as Odes de Horácio, ele copiou a lápis em papel. A
obra, de tão velhinha, não pode ser "xerocada" e, fotografada, só por
especialistas. Como o volume é muito grande, a despesa seria enorme
(imaginem quanta admiração ele tem por Horácio. E juntem Kafka e João
Cabral, na mesma proporção).
Escreveu
A Noite da Longa Aprendizagem —
Notas à Margem do Trabalho Poético, ainda não publicado, onde ele
tomava notas sobre a poesia, sobre o fazer poético e sobre o mundo
literário de uma forma geral. Chegou a mais de quatrocentas páginas de
quatro volumes iconográficos, cheios de documentos.
Escreveu
Poemas Finais, onde reuniu
experiências concretistas, letras de músicas, haicais, pictogramas,
ideogramas e toda uma poesia não sistematizada por ele: "São
brincadeiras, só vão ser publicadas depois que eu morrer".
Encantado
com a poesia do repente, pesquisou profundamente as suas fontes, o que
resultou em alguns artigos, fontes fundamentais para quem quer tomar
esse veio. A sua convivência com os poetas repentistas foi
impressionante: ele os respeitava enlevado e vice-versa (ou verso?).
Apaixonado
por belas imagens, adorava cinema e artes plásticas. Ele próprio tinha
um traço gestual que era uma verdadeira assinatura. Às vezes, pegava uma
resma de papel e desenhava, desenhava, desenhava.
Como
jornalista, assinou a coluna "Marco Zero", na revista "Continente Multicultural"
desde o número 0 (dezembro de 2000) até o número 83 (novembro de 2007),
com artigo publicado após sua morte graças à sua extensa produção
literária ininterrupta durante o tempo em que pode pegar a caneta ou sua
velha máquina Remington e escrever seus poemas, suas
crônicas.
A convite da Universidade de Évora, Portugal, participou do III
Seminário Internacional de Lusografias (8 a 11/11/2000), com o relançamento do seu livro
Yacala e como expositor
do tema "Condições de
Criação nos Países Lusófonos".
Alfredo Bosi, no prefácio da segunda edição fac-similar do livro Yacala,
afirma:
"O
Nordeste nos dá, mais uma vez, depois do paraibano Augusto dos Anjos
(presente de modo subliminar na atmosfera de várias passagens de
Yacala),
do alagoano Jorge de Lima e dos pernambucanos Carlos Pena Filho e João
Cabral, a sua lição de dor que se faz beleza e arranca de si forças para
construir uma poesia como a de Alberto da Cunha Melo, cujo nome secreto
é — resistência".
Sua
obra foi-se impondo no cenário nacional, a despeito do seu modo de ser,
avesso a palestras, debates e toda sorte de comunicação em público. O
que explica a sua inclusão nas antologias Os Cem Melhores Poetas Brasileiros
do Século XX e 100 Anos de
Poesia — Um Panorama da Poesia Brasileira no Século XX. Declinou
inúmeras vezes de convites para tais eventos e até para lecionar em
universidades.
Os
grandes críticos do país já têm Alberto da Cunha Melo como
um nome comum às suas citações. Um exemplo, ocorrido em 19/06/2001,
na capa do Caderno 2 do jornal O Estado de São Paulo, em que Mário
Chamie atestou em entrevista:
Estado
– Quem, hoje, na poesia brasileira, estaria fora desse quadro
preparatoriano (de imitadores — explicação nossa)?
Chamie
– (...) mas dentro de um paralelismo imperfeito, estariam fora desse
quadro todos aqueles autores que, entre riscos e apostas, se empenharam
na descoberta de sua linguagem autônoma, por meio da qual nos seja
possível ver, ouvir e testemunhar na "referência às circunstâncias do
mundo", uma objetividade menos óbvia e mais surpreendente. Ferreira
Gullar, Bruno Tolentino, Hilda Hilst, Gerardo Mello Moura, Alberto da Cunha Melo não
estariam entre aqueles que, a seu modo, ignoraram os apelos e as
conveniências de uma poesia preparatoriana?
O QUE MAIS DISSERAM DELE
"ALBERTO DA CUNHA MELO: há uma dor no poema, há uma carta, uma
comunicação para os outros, quaisquer outros; nele a poesia existe como
um 'para sempre'". Joaquim Cardozo, in Agenda poética do Recife, organizada por Cyl
Gallindo, 1968, p. 14.
"Tenho vontade de sair cantando ou dançando, chorando ou
mugindo, quando leio Alberto da Cunha Melo". Deonísio da Silva, in O cão de olhos amarelos e outros poemas inéditos,
prêmio da Academia Brasileira de Letras
2007.
Dessa forma, Alberto da Cunha Melo cultivou com obsessão o
octossílabo, mais do que o fizeram juntos todos os poetas da língua
portuguesa (incluindo Cabral e Pessoa) e realizou, junto com Carlos
Drummond de Andrade e, quiçá o próprio Cabral, a poesia política mais
autêntica do Brasil, e, quase unicamente, a mais bem sucedida e original
poesia fundada em ciência econômica da língua
portuguesa". Mário Hélio,
Recife/PE, 1989, posfácio do livro Poemas Anteriores.
"(...) Inventando uma forma fixa, Alberto da Cunha Melo
ingressou em um fechadíssimo clube de poetas, entre os quais se
sobressaem Giacomo da Lentino, inventor do soneto, e Arnaut Daniel,
criador da sextina". César Leal, Diário de Pernambuco, Recife/PE,
13/07/1998, sobre o livro Carne de Terceira.
"Épico de fôlego longo, o poema remexe nos esgotos da vida real
brasileira sem fazer uma concessão, por mínima que seja, ao facilitário
das fórmulas populistas". José Nêumanne, Jornal da Tarde, São Paulo/SP, 07/08/1999, sobre o livro Yacala.
"Apesar do lirismo confessional e amoroso, nunca lhe falta a
seminal atitude irônica e crítica, vezes amarga e corrosiva, que o faz
um dos poetas mais densos da poesia brasileira
contemporânea". Hildeberto Barbosa Filho, O Norte, João Pessoa/PB,
02/04/2000, sobre o livro Clau.
"Em Poemas Anteriores o racional e o sensível encontram o campo
mais vibrante de uma arte carregada da emoção de um "eu lírico" que não
a afoga no simples artesanato com a palavra. Os poemas, em sua extensa
maioria, obedecem a uma estrutura formal caracterizada por cinco
quartetos e por uma densa complexidade de recursos estilísticos
utilizados com maestria pelo poeta". Cláudia Cordeiro Reis, a
Clau, no prefácio do livro Poemas Anteriores, Edições
Bagaço, 1989.
"... a sua obra posterior (...) não apenas reafirma as suas
preocupações formais como o coloca entre os grandes nomes da poesia
brasileira da segunda metade do séc. XX". Anco Márcio Tenório Vieira in Biblos. Enciclopédia VERBO das
Literaturas de Língua Portuguesa. Lisboa/São Paulo. Editora Verbo,
1999.
"(...) desta vez, num longo poema narrativo (ou, de outro
ângulo, numa alentada alegoria dramática), Cunha Melo amplia a lição
cabralina, resumindo e expandindo sua própria arte a ponto de tornar
irrefutável sua definitiva presença entre os grandes de nossa lírica. A
linguagem pungente e específica, tão concreta quanto alusiva e
simbólica — leia-se: o idioma servido sem complexidades
ornamentais, aquele que em momento algum faz um dialeto de si
mesmo — foi desde sempre a marca registrada deste maggior fabbro à inglesa, de timbre telúrico e fôlego
metafísico à maneira (e à altura) de um Herbert, um Donne, ou um Hill hoje". Bruno Tolentino, revista Bravo, outubro de 1999, sobre o livro
Yacala.
Silvana
Guimarães, escritora, coeditora da Germina —
Revista de Literatura e Arte: "de resto, a poesia chegava-lhe como
um processo mental autônomo, indiferente à sua vontade: 'Eu odeio esse poema me perseguindo.
Tive que escrever...'. E
quase todo dia escrevia um. Porém, conforme confessou-me, pelo telefone,
numa longa conversa, em 2002, entremeada de versos e gargalhadas:
'Menina, a poesia é uma
doença, os poemas são os sintomas, aliás, a arte é uma doença, a poesia
é uma doença séria que eu herdei de meu pai, desde menino, ouvindo-o do
meu quarto recitar bem alto os versos de Castro Alves e Cruz e Souza,
peguei a doença, virei poeta, ser poeta é um estigma, tenho uma
sobrinha, menina ainda, adoeceu também, outro dia numa festa, disse à
mãe que tudo estava tão bonito, que ela sentia até o 'cheiro das
borboletas', isso não é puro Guimarães Rosa? Sou um homem comum, na
minha rua me chamam de 'Seu Alberto' e o que eu gosto mesmo de fazer, é
pescar'". Para nossa
sorte, a poesia não tem cura. Nem a morte pode com ela. Foi-se Alberto
da Cunha Melo, naquele ácido outubro de 2007. Ficou Alberto da Cunha
Melo em sua poesia viva para sempre. Dele, guardo lições inesquecíveis de
generosidade poética e a coleção de assombros e encantamentos que ainda
me causam seus versos, chegando aos meus olhos quase sempre aos
domingos, pelas mãos solidárias e incansáveis de Cláudia Cordeiro, a
Clau, companheira e musa. E, ainda, tive o privilégio de ganhar seus
poemas de presente — um deles, dedicado ao meu pai —, publicados em
O Cão de Olhos Amarelos &
Outros Poemas Inéditos — Prêmio
de Poesia da Academia Brasileira de Letras 2007 (São Paulo: A Girafa,
2006):
A
COISA
Para
Antônio A. F. Guimarães
POEMA
SOBRE
UMA
COISA
POEMA
COBRE
UMA
COISA
POEMA
SÓ
UMA
COISA
LIÇÕES
TARDIAS
Para
Silvana Guimarães
Não
devemos aprender a esperar.
Devemos,
sim,
esquecer
as coisas esperadas.
Ainda
que nos digam:
"espere-me,
à tal hora, em tal jardim",
o
jardim nos deve bastar.
Que
a chegada daquilo
que
nos fez esperar
seja
algo normal naquele mundo,
como
a morte de uma borboleta
ou
a fuga de um lagarto nas pedras.
Se
nada chega,
se
ninguém aparece,
não
notaremos a sua falta.
