O
dicionário Aurélio traz as seguintes definições para o adjetivo
"independente": 1. Que está livre de qualquer dependência ou
sujeição; 2. Que é ou se tornou livre de qualquer laço ou compromisso
afetivo, social, moral, etc. Que é senhor das próprias decisões; 3. Que
se caracteriza pela autonomia, pelo desassombro; que rejeita a sujeição;
É dessa maneira, totalmente "descolada" de rótulos e desprendida de
classificações, que se deve ouvir o CD A Prosaica Onipresença da
Criatura, da banda paulistana Katarse. Torna-se difícil,
para o ouvinte de primeira mão, tentar classificar o tipo de música que
a banda faz, pois existe ali um ar de estranheza que se propaga junto
com o som de suas músicas.
Estranho
é tudo no universo da Katarse. A começar pelo próprio título do
seu mais recente trabalho: A
Prosaica Onipresença da Criatura. Ciente de tal reação, a banda se
encarrega de diluir tal desconforto e prepara o ouvinte, no encarte do
CD, oferecendo, de cara, definições lexicográficas para "prosaico", "onipresença",
"criatura" , "catarse" e "Katarse" (sim, com "k", definida simplesmente
como "a banda formada por T. Greguol & Mário Amore"). E começa aí a
brincadeira que os meninos da banda propõem num movimento de "faz que
vai, mas não vai", que não se prende apenas ao som dançante que
produzem: eles definem o que não é para ser definido; dicionarizam o que
não está no dicionário.
O
nome da banda, Katarse,
remete a "catarse", definida no encarte como "purificação, evacuação; na
Antiguidade, cerimônias religiosas de purificação; em Aristóteles,
purgação das paixões por meio da arte, que lhes permite expandir-se em
objetos fictícios; psicologia terapêutica psicanalítica que pretende o
desaparecimento de sintomas pelas exteriorizações verbais, dramáticas,
emocionais de traumatismos recalcados; (do grego kátharsis)". É,
portanto, inevitável concluir que o som da banda é profilático,
sugerindo algo como:"ouça o CD e fique livre de doenças". A música é,
sem dúvida, capaz de modificar (para melhor ou para pior) nosso humor, e
não é diferente aqui. O que é irônico (e não está definido no encarte,
mas está silenciosamente sugerido) é que o nome Katarse também pode ser lido
informalmente como
"catar-se", ou seja, a banda é um aspirador de pó que suga (ou "cata")
todas as influências que se aproximam de seu centro gravitacional.
Musicalmente, as influências óbvias são Arnaldo Antunes e André Abujamra
(que participou de outro CD da banda, o não menos estranho "A Obtusa
Simplicidade do Ser"). Estes dois artistas já são, por si sós, um
amálgama de tantas outras influências, amplificando o "catadão" em cuja
fonte a Katarse bebe.
As músicas são precedidas por epígrafes ecléticas, que deslizam por
Nietzsche, Napoleão, Leonardo da Vinci e Paracelsus, entre outros. Este
caleidoscópio de citações mostra que a banda está antenada e não se
prende a uma estética; é múltipla em sua
expressão.
O
som que fazem vem de instrumentos convencionais, como violão, baixo,
guitarra, gaita e acordeom. Mas as criaturas e os criadores do Katarse fazem uma música
também prosaica, no sentido de "sem elevação", definido no encarte do
CD. Portanto, ali também se ouvem instrumentos menos nobres, como lata
de panetone, "lata de sabonete caro" e caixa de fósforos, entre outras
preciosidades.
O
líder da banda, Térsio Greguol, ou simplesmente T. Greguol, é tão
multimídia como a banda. Além de professor em uma escola internacional
em São Paulo, ele é também poeta, músico e compositor. A literatura
acompanha o trabalho da banda desde seus primeiros trabalhos. T. Greguol
escreveu o interessante livro de poesia Catarse (2002) e, como
ele mesmo diz sobre os livros e discos que lançou: "Se Catarse
era um livro que trazia um CD e Viver Mata era um livro/CD, 'A
Monstruosa Panaceia de
Bodistava' é um
CD/livro". Portanto, é possível ouvir A Prosaica Onipresença da
Criatura, mas também
pode-se ler o encarte como se estivéssemos olhando para um livro
de poesia. Arnaldo Antunes percorre caminho semelhante em sua carreira
desde que deixou os Titãs.
As
letras de A Prosaica Onipresença
da Criatura são leves, mas os temas são pesados. O CD tenta se
equilibrar entre a leveza de sua sonoridade melódica e a densidade das
letras. O tema da morte percorre o CD todo e é sugerido nos títulos de
faixas, como "Funeral", "ZZZ", "Saída", "Tortura nunca dantes
catalogada" e " Contando dias contados". Porém, a morte, ao fim da vida
ou no Apocalipse, é contraposta nesse CD à imagem da luta pela
sobrevivência, da reação, em faixas com títulos como "Acorda", "O céu"
ou até "Fênix", que é o próprio renascimento da morte. Portanto, se, por
um lado, o ouvinte é convidado a hibernar, por outro ele é convidado a
reagir. Inconscientemente o CD possui dois lados, A e B, como os antigos
LPs de vinil. O embate entre a depressão e a euforia universaliza as
canções de A Prosaica Onipresença
da Criatura, que busca influências na filosofia, na literatura, na
História, no cinema e na própria música.
Em
uma definição ao estilo Reginaldo Rossi, na linha "brega-inteligente", a
banda se autodefine com estas palavras: "Katarse não é nada, mas contém
tudo". O CD tem a virtude de ser de fácil assimilação. E a ordem das
músicas sugere que o embate temático das canções não tem fim, pois ao
achar que terminou, o ouvinte recebe o convite para iniciar tudo
novamente. É relevante (e revelante) ouvir o final da última (última?)
canção deste CD: "Acorda, levanta e vai se lavar/Acorda, levanta e vai
se usar/Acorda, levanta e vai se virar". Que tal virar o lado do disco
agora?
