Afinal
de contas, qual vem a ser exatamente o significado do termo
balzaquiano? O dicionário Aurélio nos ajuda: S. f.
Mulher de trinta anos, ou mais ou menos essa idade. Adj. 1. Relativo ou
pertencente ao escritor francês Honoré de Balzac (1799-1850), ou próprio
dele. 2. Que é grande admirador e/ou conhecedor profundo da obra desse
escritor. Ao entrar para o dicionário, um termo já adquiriu um
sentido maior ou mais específico do que o que
lhe originou o significado. Se algo dantesco é geralmente um fato
que se relaciona a apenas uma das três partes da Divina Comédia
de Dante Alighieri ( apenas o Inferno, pois o Purgatório e o monótono
Paraíso, via de regra, não são contemplados nesta definição),
podemos inferir também que o termo balzaquiano não é capaz de
abranger toda a extensão da obra do autor francês
Balzac.
Gostaria,
portanto, de discordar da definição que o dicionário propõe para o termo
balzaquiano. Embora o título da obra de Honoré de Balzac aponte
para as três décadas
vividas pela mulher, os trinta anos "metonimizam" todo o caminho
percorrido durante uma vida feminina. A mulher de trinta anos, portanto,
não é apenas a mulher madura e experiente que sabe o que quer; a mulher
de trinta anos é a mulher de todas as idades. A mulher de 30 anos não
tem apenas uma idade — ela traz em si toda a complexidade e dinâmica
históricas presentes no sexo feminino. A mulher de trinta anos não está
completa: ela continuará a ter trinta anos todos os anos, pois os trinta
anos são sempre este ano.
Balzac
é um grande manipulador da linguagem e utiliza ferramentas linguísticas
com o prazer de um artesão. Seu texto é descritivo e detalhista: mais do
que escrever, ele pinta as palavras. Ler A Mulher de Trinta
Anos é como apreciar um quadro — não a pintura de uma paisagem
impressionista de Van Gogh: o livro está mais próximo do expressionismo
presente no quadro "O Grito", de Edvard Munch. As descrições são sempre
ricas em adjetivos que oferecem emoção (muitas vezes a emoção única,
mais forte em P&B) em cenas metafóricas, como a inicial, que
realça a coragem e a alegria de Julia ao chegar com seu pai ao Palácio
das Tulherias, não para admirar o imperador Napoleão, que ali se
encontra, mas para apreciar a beleza e a virilidade daquele que seria
seu marido (contra a vontade do pai de Julia), Vitor DÀiglemont:
"alto, bem-feito, esbelto, seus belos dotes físicos eram
principalmente dignos de admiração quando empregava sua força em
governar um cavalo cujo dorso elegante e ágil parecia vergar sob ele".
O leitor enxerga Vitor com os olhos adolescentes da moça Julia. É,
portanto, um olhar idealizado, que pisa em falso e que não admite
intervenções que questionem
sua veracidade. É um olhar absoluto, que só será destruído, para Julia,
de maneira cruel por imposição de fatos que negarão a imagem inicial
pintada por Balzac. A trajetória de Julia — de moça a mulher, a mãe, à
chegada dos trinta anos, à depressão, à fascinação de uma nova paixão, à
competição com a filha, até a velhice de uma mãe culpada — é pautada por
uma linguagem que é úmida e poética e que, justamente por ser pensada e
artesanalmente trabalhada, acaba sendo veículo de uma monotonia que se
reflete na própria vida sem ambições da protagonista. Observe, por
exemplo, como Balzac escolhe minuciosamente as palavras e as força sobre
Julia para enfatizar sua tristeza: "Apreciava agora a vida como um
ancião prestes a deixá-la. Apesar de se sentir jovem, o peso dos seus
dias sem alegria caía-lhe na alma, esmagava-a, envelhecia-a antes do
tempo". A linguagem pesa, como pesa sobre Julia a vida (como são
também, muitas outras vezes na obra, leves, tanto a vida como a
linguagem que a descreve).
Julia
é a mulher do título. Julia é a mulher francesa do século XIX, de todos
os anos; Julia é a mulher do mês de julho da Revolução Francesa, é a
mulher que desabrocha (com a burguesia) primaveralmente já nas primeiras
páginas do livro. Ler A Mulher de Trinta Anos é mergulhar, sem
oxigênio, no universo feminino, delicadamente descrito por Balzac. O
escritor francês é, ao lado de outro francês, Gustave Flaubert, e do
brasileiro Chico Buarque, um dos poucos homens que conseguiram traduzir
a alma da mulher (embora Julia seja uma Ema Bovary mais contida).
Ouvimos o que Julia sente, portanto, filtrado pela sensível voz
masculina do autor. Balzac olha a figura feminina e dá a ela uma voz
interior, descrevendo suas alegrias e suas angústias, dividindo com o
leitor os segredos de Julia diante da vida. Neste sentido, a obra se
aproxima das antigas cantigas de amigo, da Idade Média, pois a mulher é
descrita com detalhes psicológicos pelos olhos de um homem. Balzac despe
a alma feminina e enxerga nela uma nudez cheia de vícios e virtudes.
Julia é séria candidata a capa de uma imaginária Playboy
literária.
Uma
mulher, retratada pela pena de um homem, não se mostraria por inteiro se
tal retrato não abordasse a sua relação matrimonial, definida como por
Balzac como "prostituição legal". O início da vida amorosa de Julia se
dá com Vitor, um militar. E é justamente o bélico, não o belo, o que vai
caracterizar a relação dela com o marido, já que, antes de reservar ao
já cônjuge raiva e
indiferença, para ficar com Vitor, declarou guerra ao pai e, por
conseguinte, a toda a hipocrisia da sociedade burguesa na França, que
enxergava no casamento o fim supremo para a felicidade e objetivo maior
de uma pessoa. A tia de Vitor, a Marquesa de Listomère, é porta-voz
desta hipocrisia ao tentar converter Julia às doutrinas monárquicas do
século de Luís XV com argumentos como: "Desde Eva até nós, o
casamento foi considerado uma coisa tão excelente". Vemos em Balzac
que o casamento é algo com o qual a mulher tem que se conformar; é uma
idealização da felicidade. Por isso causa em Julia, ao se ver apaixonada
por outro homem, uma sensação de deslocamento social e espiritual, causa
essencial de seu sofrimento: "Sofro e tenho vergonha de sofrer,
vendo Vitor feliz com o que me mata". A felicidade de Vitor é
burocrática, e Julia não deseja tal felicidade: se recusa a carimbar um
selo em seu coração. Paga, por isso, um preço alto: vê ali não a tinta
azul do carimbo que a sociedade exige, mas o vermelho-sangue que
pulveriza o seu ser até o final. O fato de Julia se apaixonar, em
seguida, por um médico, Artur (que contém no nome, em português, o "ar"
que tanto falta a ela), não deixa de ser uma indicação de que ela busca
nele uma "cura" para a doença que lhe corrói a alma: a melancolia
causada por um casamento frustrado.
O
grande conflito interno, que sustenta a narrativa em A Mulher de
Trinta Anos, é definido com precisão cirúrgica pela protagonista,
quando se refere à resistência ao amor por Artur: "Combati o amor
involuntário ao qual não deveria ceder". Não há como acrescentar uma
vírgula nesta precisa passagem. Aqui Balzac toca no mais forte e
avassalador dos amores (frequentemente considerado, especialmente no
Ocidente, "O" amor hoje no século XXI): aquele que sentimos
independentemente de nossa vontade. Neste caso, não parece haver lei nem
sociedade que consiga proibi-lo sem criar traumas. E Julia torna-se o
grito sufocado de uma legião que se reconhece nela até hoje. Aí, talvez,
resida a força desta obra, que busca racionalizar o sentimento, busca
"afugentar o fantasma da razão", nas palavras de Balzac. A razão, aliás,
na França do século XIX, é a base que tenta (sem sucesso) sustentar a
sociedade.
Há,
nesta tentativa de racionalizar o sentimento, a explicitação do conflito
que gera o grito, pois mostra a impossibilidade de conciliação de
opostos: "A razão é sempre mesquinha comparada ao sentimento. Uma é
naturalmente limitada, como tudo que é positivo, e o outro é infinito".
Tal batalha também é representada quando ela se vê, como mulher,
travando um duelo com o tempo, já sugerido no próprio título, que ela
define muito bem aos trinta anos, quando olha para trás e projeta o
caminho que lhe aguarda na frente: está segura do que quer ao mirar na
certeza de seu passado, mas apoiada na total incerteza ao apontar para o
futuro.
O
conflito de opostos é parte de um movimento magnético, presente nesta
narrativa de Honoré de Balzac, em que os personagens representam os
pólos de um imã: ora se repelem, ora se atraem. Julia e Vitor certamente
são de polaridades iguais; a aproximação de ambos é uma fagulha que
explode em repulsa. E a repulsa em Julia pula para a melancolia, e daí
para a busca de um pólo diferente. É nesta estrada imantada que a menina
se torna adolescente, se torna mulher, se torna mãe, se torna amante, se
torna velha. E o leitor pode enxergar em cada uma delas a mulher de 30
anos, que segura uma luneta, que ora aponta para o passado, ora para o
futuro. O movimento está explícito nas idas e vindas psicológicas do
humor de Julia e pode ser traduzido, por exemplo, na seguinte passagem,
com ênfase nos substantivos (grifos meus): (Julia) "tinha pelo
marido essa compaixão vizinha do desprezo que destrói
com o tempo todos os sentimentos". O movimento bipolar com que
Julia pendularmente caminha é também simbolizado nesta poética
observação do narrador: "O céu e o inferno são dois grandes poemas
que formulam os dois únicos pontos sobre os quais gira a nossa
existência; a alegria ou a dor". Poderíamos afirmar, portanto, que
o balzaquiano é um tanto dantesco também. Pelo menos por
mais trinta anos.
