"O
homem envelhece é porque não aguenta viver, ainda
não
sabe, e tem medo da morte: então,
vai envelhecendo".
João
Guimarães Rosa
João
Guimarães Rosa é reconhecido pela crítica como um alquimista da língua.
Escritor inventivo, o autor de Grande Sertão: Veredas firma-se
no panorama literário brasileiro como artista que trabalhava com as
potencialidades da Língua Portuguesa, pois acreditava que para
transformar a realidade fazia-se necessário trabalhar de modo autônomo a
linguagem que diz o mundo.
Para
este ensaio, escolhemos a novela "Cara-de-Bronze", presente no volume No Urubuquaquá, no Pinhém, de Corpo de baile (1956),
enfatizando o personagem principal — o fazendeiro — e o seu último
desejo: conhecer o quem das
coisas. Nessa novela, João Guimarães Rosa, cujo centenário de vida foi
comemorado em 2008, utiliza recursos da técnica teatral — o reiterado
uso de diálogos — e também da técnica cinematográfica, pois há momentos
em que a narrativa surge como um roteiro de
cinema.
Em
"Cara-de-Bronze", é possível observar o mecanismo de construção de uma
novela. Temos presente nessa narrativa um personagem chamado Moimeichego — um Eu
quadruplicado — que participa da estória lançando perguntas para colher
informações acerca do fazendeiro Cara-de-Bronze. Pode-se compreender a
figura de Moimeichego como a do autor, em sentido lato que, se
introduzindo nos interstícios literários, tece a estória com detalhes
dispersos e, a partir do aparecimento de outras figuras, urde as
diversas estórias, como podemos ler em determinado trecho de
"Cara-de-Bronze":
Mas a estória não é a do
Grivo, da viagem do Grivo, tremendamente longe, viagem tão tardada. Nem
do que o Grivo viu, lá por lá. Mas – é estória da moça que o Grivo foi
buscar, a mando de Segisberto Jéia. Sim a que se casou com o Grivo,
mas que é também a outra, a Muito
Branca-de-todas-as-Cores, sua voz poucos puderam ouvir, a moça de olhos
verdes com um verde de folha folhagem, da pindaíba nova, da que é
lustrada. [...] Quem conheceu de pero Segisberto Jéia? Quem sabe como
ele empurrou, com costas-da-mão, as horas mais pesadas? Pardo
palha-de-milho-em-pé, no derradeiro da secura... Sem a existência dele —
o Cara-de-Bronze — teria
sido possível algum dia a ida do Grivo, para buscar a Moça? O Velho, com
a cabeça encalombada de bossas — como se dela fossem brotar idades e
montanhas. Ele fez o Urubuquaquá, amontoou riquezas. Mas, o que fazia,
era para se esquecer, de si, por desimaginar. [...] O homem envelhece é
porque não sabe agüenta viver, ainda não sabe, e tem medo da morte:
então, vai envelhecendo. (ROSA, 1984, p. 104-105).
O vocábulo Moimeichego sugere a estratégia
do autor de se imiscuir na estória, um sinal de sua patente existência.
Temos nessa palavra o vocábulo "eu" versado em quatro idiomas: francês,
inglês, alemão e latim. Ao lado dessa entidade, há outra: a do narrador
que é parcialmente onisciente, pois que ele mesmo partilha da dúvida que
a todos os vaqueiros perturba: quem viria a ser Cara-de-Bronze? O
fragmento a seguir mostra a tentativa da construção da imagem do
fazendeiro Segisberto Jéia, mediante um mosaico de características,
tanto físicas quanto pessoais:
Moimeichego: Primeiro, vocês me contem
a descrição do Cra-de-Bronze. Tal e Tudo.
O vaqueiro Tadeu
(rindo): É
deveras, minha gente... Só num mutirão, pra se deletrear. Eh, ele é
grande, magro, magro, empalidecido...
O vaqueiro
Adino:
Muito morenão...
Moimeichego: Mas, é pálido, ou é
moreno?
O vaqueiro
Doím: Mão
de inveja caiou a cara dele!
O vaqueiro
Mainarte:
Inveja? Só se for inveja mas do que ninguém não
tem.
O vaqueiro
Sãos: A
bom: ele é escuro; mas já foi mais.
O vaqueiro Raymundo
Pio:
Amarelou no tempo, feito óleo de sassafrás...
Outro
vaqueiro:
Palidez morena...
Outro
vaqueiro:
Tem partes, e tem horas... O alto da cara com ossões
ossos...
Outro: Ele todo é em ossamenta de
zebu: a arcadura... (idem, p. 93-95).
Observa-se
nesse excerto a presença de Moimeichego e sua curiosidade a respeito do
Cara-de-Bronze. É notável ainda o nome de um dos vaqueiros: o vaqueiro
Mainarte. Atentemos à primeira palavra que compõe esse nome: Main. Essa
palavra nos remete ao pronome possessivo alemão — mein, meu — cuja pronúncia é
"main", seguido de arte. Verifica-se, portanto, mais uma estratégia de
inserção do autor na estória: Mainarte – minha arte.
O
narrador que surge no trecho a seguir e que palmilha "Cara-de-Bronze"
está situado fora do grupo de vaqueiros. Sua função parece bem clara:
ele orquestra os acontecimentos que se desenvolvem no exterior da cena e
tece considerações acerca da matéria narrada:
Não. Há aqui uma pausa. Eu
sei que esta narração é muito, muito ruim para se contar e se ouvir,
dificultosa; difícil: como burro no arenoso. Alguns dela vão não gostar,
quereriam chegar depressa a um final. Mas – também a gente vive sempre
somente é espreitando e querendo que chegue o termo da morte? Os que
saem logo por um fim, nunca chegam no Riacho do Vento. [...] Mas, como
na advinha – só se pode entrar no mato é até ao meio dele. Assim, esta
estória. Aquele era o dia de uma vida inteira. (idem, p.
103).
Essas
considerações são de caráter metaliterário, pois o narrador incursiona
pelos meandros de como se contar uma estória: afiança ao leitor virtual
que é dificultosa, que não é tarefa simples, e pontua que alguns não
gostarão da narrativa, por necessitarem de um fim, porém esse epílogo
não será alcançado tão facilmente, uma vez que a estória é concebida
como mato cerrado, cujas trilhas não existem: só pode entrar até o meio.
Se o leitor adentra até o meio da estória, do meio para o fim será mais
estória. No entanto, se a entrada somente é permitida até o meio, quando
se terá noção de um possível final?
"Para
chorar noites e beber auroras" (p.
117), o Grivo, personagem que já aparecera em outra novela do escritor,
"Campo Geral", é escolhido pelo Cara-de-Bronze para relatar o quem das coisas. Durante a
travessia, o Grivo vai colhendo detalhes dispersos, "uma massa de lembranças",
matéria bruta para a poesia que jorra das canções do cantador da
fazenda, o Quantidades. Palavras-cantigas, presas em redes que não se
veem.
O
fazendeiro Cara-de-bronze, cujo apelido nos remete ao material, o
bronze, misterioso, metal que não tem a glória do ouro e da prata, mas
que serve para forjar armas, está confinado a um quarto, doente, talvez
à beira da morte, e seleciona um vaqueiro que possa lhe trazer a poesia
dispersa do ambiente. Vemos esse fazendeiro como metáfora do patriarcado
em
decadência. Cara-de-bronze não tem filhos, é uma
potência que não engendrou nada além de uma fazenda. Dele, os outros
vaqueiros fazem um mosaico discursivo.
Compreendemos
Grivo como um clássico contador de estórias, porque ele tem por função
reunir detalhes dispersos, como o nome de plantas e de pássaros, a visão
da rede de uma mulher, a "Muito Branca-de-Todas-as-Cores", e oferecer
esses detalhes ao seu patrão, que está dentro de um universo fechado, o
quarto, para, quem sabe, perpetuar-lhe a
existência.
REFERÊNCIA
ROSA, João Guimarães. No Urubuquaquá, no Pinhém.
7ª ed. Rio de Janeiro: Nova
Fronteira, 1984.
